AKAD
ställde ut på Art+Science, 24-26 Sept 2003
Bilder
från utställningen!
Art+Science
(www.artsandscience.se)
är
en konst- och vetenskapsfestival som arrangeras från Ingenjörs och
Vetenskapsakademin i samverkan mellan högskolor och näringsliv i
Stockholmsregionen. Festivalen 2004 äger rum i Stockholms Konserthus den
24-26 september. T-bana Hötorget. Öppning kl 18.00. Fri entré.
AKADs
tre projektgrupper ställer ut på olika platser runt Grünewaldssalen: Los
Angeles Islands (nedre Grünewaldsfoajén) lägger Los Angeles som ett
raster över Malmö. Finns 'amerikaniteter' i svensk stadsmiljö, och hur
ser de ut? Bär till exempel Malmö polishus fasad på en illa dold amerikansk 'guldörn'?
I installationen PARCEL (Foajén, 2a
raden, Grünewaldssalen) skapar forskningsgruppen Krets
en tredimensionell intelligent 'tapet' (väggpanel). Parcel lånar tekniker från förpackningsindustri och
hemelektronik, och integrerar materiella, audiovisuella och digitala tekniker i
sin veckade yta. I Endlessness, Movement,
Permanence (Trapphus, Grünewaldssalen) undersöks ändlöshet, rörelse och
permanens genom fysisk, arkitektonisk, form. Tunga gjutjärnsmodeller intar
rummet och ställer materiella frågor på sin ända.
PARCEL
Ändlöshet, Rörelse, Permanens
Los
Angeles Islands
Programblad
för utskrift (PdF)
PARCEL
(Foajén, 2a raden, Grünewaldssalen)
I installationen PARCEL skapar
forskningsgruppen Krets en
tredimensionell intelligent väggpanel. PARCEL föreslår nya sätt att skapa
relationer mellan de materiella, audiovisuella och digitala tekniker som
tillsammans i allt högre grad formar de miljöer vi dagligen vistas i. I
projektet betraktar Krets tillgängliga teknologier som normalt används i förpackningsindustrin
och hemelektronik som en självklar del i den arkitektoniska gestaltningen. Ett
stansat plastark försett med intelligens i form av en mikroprocessor, tryckta
ledare, och en variation av sensorer, belysning och högtalare, viks till en
volym. I kombination bildar flera ark ett väggpanelsystem som integrerar
informationsteknologi och infrastruktur likaväl som ljud och ljus. Det vikta
arket skapar djup av yta, och tar upp Konserthusets färgsättning för att förstärka
denna effekt. Materialets krökningar ger visuella skiftningar i färgåtergivningen,
med dynamisk variation från det integrerade ljusspelet. Prototypen PARCEL lånar
sin form och attityd från trycksaken och engångsartikeln, och överför deras
egenskaper till en interiör skala. De materiella och immateriella aspekterna av
PARCEL antyder att en miljö enkelt kan ges ny skepnad och atmosfär.
PARCEL -
Projektteam: Pablo Miranda, Daniel Norell och Jonas
Runberger.
Krets
(www.krets.org) är en arkitektur- och
designinriktad forskningsgrupp som fokuserar på olika aspekter av design,
produktion och performativitet. Gruppen undersöker de otydliga gränserna
mellan produktion och ett verks performativa kvaliteter, där förutsättning-arna
för design och användning förändras. Krets består av arkitekterna Marcelyn
Gow, Ulrika Karlsson, Pablo Miranda, Daniel Norell och Jonas Runberger.
Krets
är baserade i Stockholm och samarbetar med Arkitekturskolan KTH.
ÄNDLÖSHET,
RÖRELSE, PERMANENS
(Norra
Trapphuset, mot Kungsgatan)
I
Endlessness, Movement, Permanence undersöks ändlöshet, rörelse
och permanens genom fysisk, arkitektonisk form. Tunga gjutjärnsmodeller intar
konserthusets trapphus och ställer materiella frågor. De skapar en särskild
sorts närvaro, ett glapp i tiden. Projektet bedriver experimentell
arkitekturforskning kring det visionära, det extrema och det förbisedda. I ett
rum man passerar kan tiden plötsligt stå stilla ett ögonblick, kanske just för
att man är i språnget. Vi rör oss ständigt - hur ser vi rummen? Projektet
tar sin utgångspunkt i framställandet av arkitektoniska artefakter för att
provocera fram föreställningar om tänk-bara – och otänkbara –
rumsligheter. Susanna Bremberg utforskar ändlöshet, ett vagt begrepp i vilket
hon läser in ett rumsligt flöde som skiljer sig från det rumsliga begreppet oändlighet.
I utforskandet av en geometri där golv blir vägg, vägg blir tak, utsida blir
insida, studeras rum med en annan rumslig atmosfär och kanske en annan rumslig
känslighet. Katarina Lundeberg utgår ifrån rörelsebegreppet och gestaltar
tyngden i konstruktioner utifrån hängande kedjor där den omvända hängande
linjen blir en parabel. Parabelns rum-sliga och ljusförande potentialer visas i
modeller i järn. Elizabeth Hatz griper sig an det paradoxala begreppet
permanens. Ingenting är ju permanent. Ändå tycks så mycket i arkitekturen
sträva just mot det varaktiga. Arkitektur kan ses som vårt sätt att hantera
det fak-tum att vi och allt omkring oss är förgängligt. Eller som ett sätt
att hålla kvar det vi ser som viktigt, att ge det en form som varar längre än
vi själva gör, förlänga den flyktiga situa-tionen, tilldragelsen. Hatz utgår
från oansenliga eller arkaiska byggnader i sina studier.
Fotografi: Gunnar Smoliansky
Endagsutställning
i Färgfabriken 24/2 2004
Ändlöshet – Susanna Bremberg, Arkitekt, Lärare
Rörelse – Katarina Lundeberg, Arkitekt, Lärare
Permanens – Elizabeth Hatz, Arkitekt, Professor
Projektet
är baserat vid Arkitekturskolan, KTH, Stockholm.
LOS
ANGELES ISLANDS
(Grünewaldsfoajén)
Los
Angeles Islands är ett konstnärligt forskningsprojekt om arkitektonisk
amerikanitet i en svensk region där Los Angeles läggs som ett raster över
Malmö. I Grünewaldsfoajén delar projektet ut en serie vykort. Los Angeles och
USA:s västkust har utvecklats till en superprojicering av övriga världens föreställningar
om den amerikanska kontinenten. Orien-teringen mot väst finns också inom USA.
Västkusten har utmanat New York som kulturellt centrum och sett alternativa rörelser
födas. Ofta framställs Los Angeles mångkulturella sammansättning som ett
argument för denna typ av stadsbildning. På motsvarande sätt hävdar kritiska
röster att segregation och typiska storstadsproblem formar dystopin Los
Angeles. När förhållanden i Los Angeles projiceras på svensk stadsplanering
och arki-tektur verkar ett dubbelspel. Kritiken av amerikanitet handlar om den
privata finansier-ingen, tonvikten på symboliska prestigebyggnader och att man
ohämmat låter staden växa ”ut över åkrarna”. Hos dem som finansierar
och genomför projekten finns, å andra sidan, en naiv övertro på gigantiska
arkitektoniska tilltag, inte minst i Malmöregionen. Det senaste exemplet på
”storslagen” arkitektur är ett hotell vid brofästet som är tänkt att
ritas av den amerikanske stjärnarkitekten Frank O Gehry. Vilka mekanismer är
verksamma i det som kan förmodas vara ett konglomerat av amerikadrömmar? Hur
visar sig ameri-kanska utopier och dystopier – Los Angeles Islands – i sydvästra
Skåne? Los Angeles Islands är ett projekt som med olika angreppssätt försöker
behandla hur amerikansk arki-tektur påverkar, överförs och kommer till
uttryck i en svensk miljö. Resultatet visas på utställningar och förhoppningen
är att också ge avtryck i konkreta arkitekturprojekt ut-spridda i Malmöregionen.
Bild: Nina Aronsen (Vykort för Art+Science)
Medverkande
Art+Science: Lars-Henrik Ståhl, Nina Aronsen, Per-Johan Dahl, Sara Ericsson,
Annelie Nilsson, Gunnar Sandin.
Projektet
är baserat vid Arkitekturskolan, LTH, Lund.
AKAD exhibited three projects at Art+Science, Sept 24-26 2004
Images
from the exhibition!
Art+Science
(www.artsandscience.se) is a
festival devoted to arts and science. It is arranged from the Academy och
Engineering and Science in collaboration with universities and business
corporations within the Stockholm region. The 2004 festival takes place in the
Stockholm Concert Hall, T-bana Hötorget, Sept 24-26. Opening at 6pm. Free of
charge.
AKAD's
three projects are exhibiting in the lobby areas and staircase around the Grünewald
hall: Los Angeles Islands presents a series of postcards. This project
juxta-poses Los Angeles with Malmö. Do we find ‘americanisms’ in Swedish
urbanities, what are they? Is for example a golden eagle incorporated into
the façade of the Malmö Police Headquarters? With PARCEL the research
group Krets installs a three-dimensional intelli-gent ‘wall paper’
(wall panel system). PARCEL imports techniques from packaging indus-try
and consumer electronics. Through, and within, its folded surface, material,
audio-visual, and digital technologies are integrated. In Endlessness,
movement, permanence, these three concepts are explored through physical,
architectonic, form. Heavy cast-iron models take possession of the room
and turn material questions around.
PARCEL
Ändlöshet,
Rörelse, Permanens
Los Angeles Islands
Program
for printing (PdF)
PARCEL
(Lobby,
2nd row, Grünewaldssalen)
With
PARCEL, the research group Krets installs a three-dimensional intelligent
wall panel system.
PARCEL suggests new ways of establishing relations between the material,
audiovisual and digital techniques that are increasingly forming the
environments around us. The project considers off-the-shelf technologies
normally used in the packaging indus-try and consumer electronics as integral
parts of an architectural design. Punched
plastic sheets equipped with computational intelligence through microprocessors,
printed circuits, and variations of sensors, lighting and speakers, are folded
into volumes. When combined they form a wall-paneling system integrating
information technology and infrastructure as well as illumination and sound. The
folded sheets create depth from surface and respond to the color scheme of the
Stockholm Concert Hall. The rendering of the color shifts as a result of the
inherent curvature in the pieces and the integrated light. The
formal logics of the PARCEL prototypes are imported from printed matter and
disposable articles, trans-ferring their qualities to an interior scale. The
material and immaterial aspects of PARCEL suggests a light mode of operation,
where the ambience of an environment can be shifted from one moment to the next.
Krets
(www.krets.org)
is an architecture and design research group that focuses on the material and
technological as well as the social and the cultural aspects of design,
pro-duction and performance. The group uses a collaborative platform to explore
the ambi-guities of production and performance where the nature of design as
well as practice itself become reconfigured.
Krets consists of five architects: Marcelyn Gow, Ulrika Karlsson, Pablo Miranda,
Daniel Norell, Jonas Runberger.
PARCEL - Project team: Pablo Miranda, Daniel Norell och
Jonas Runberger.
Krets
is based in Stockholm with affiliations to the School of Architecture, KTH.
ENDLESSNESS,
MOVEMENT, PERMANENCE
(Staircase,
North side)
Endlessness,
movement, permanence,
explores through physical, architectonic, form these three concepts. Heavy
cast-iron models take possession of the room and turn ma-terial questions around.
They radiate a particular presence, arresting time (briefly). This project
performs experimental research in architecture, exploring visionary and extreme
as well as intriguingly obsolete structures. In particular rooms we find time
arrested for a brief moment - just as you were rushing through.
We find ourselves in constant motion: how do we see the spaces
we pass? The project operates through the making of architectonic
artifacts, which aims at provoking conceptions of thinkable – and unthinkable
– spatialities. Susanna Bremberg explores endlessness, a vague concept which
she reads as a spatial flow distinct from the spatial notion of infinity.
Exploring a geometry which turns floors into walls, walls into ceilings, outside
into inside, spaces with a different spatial atmosphere and sensitivity are
examined. Katarina Lundeberg works with movement. Through lines determined by
hanging weights, she gives form to heavy loads. These lines are then tur-ned
around to form parable arches whose spatial potential and light capturing
qualities are shown in cast iron models. Elizabeth Hatz finds herself challenged
by the paradoxical no-tion of permanence – nothing is permanent, except
perhaps the endless motion. Every-thing moves, yet architecture seems so often
to reach for permanence. Architecture may be regarded as our mode of coping with
the ephemeral nature of ourselves and of the world. Or as a way of holding on to
that which we see as important, to provide it with a form which lasts longer
than ourselves - to prolong the fleeting moment.
Endlessness - Susanna Bremberg
Endlessness
– Susanna Bremberg, Architect, Teacher
Movement – Katarina Lundeberg, Architect, Teacher
Permanence – Elizabeth Hatz, Architect, Professor
The project is based at the School of Architecture,
KTH Stockholm.
LOS
ANGELES ISLANDS
(Main Lobby, Grünewald Hall)
Los
Angeles Islands is a research project on architectonic americanisms in a Swedish
region. Los Angeles is juxtaposed with Malmö. At Art+Science the project
distributes a series of postcards in the main lobby to the Grünewald Hall. Los
Angeles and the US West Coast region have turned into a kind of superprojection
of the conceptions held by the rest of the world of North America. This westward
orientation is reflected within the US. New York has been challenged by the West
Coast as a cultural center and the west has been the birth place for many
alternative movements. Los Angeles’ multicultural nature is often presented as
an argument for its particular urbanism. Other voices contradict this view, and
argue that segregation and other typical metropolitan problems rather reflect
the dystopia of Los Angeles. When Los Angeles’ conditions are projected onto
Swedish urban planning and architecture we are thrown into a double game.
Critical voices see american-isms in the tendency to allow private capital
increasing influence, the emphasis on iconic heroic architecture, and that the
city is allowed to sprawl out of control over pastoral fields. Those who finance
these projects have, on the other hand a rather naïve confidence in the
potential of monumental architectural gestures, not the least in the Malmö
region. The latest example is the idea to have a hotel at the bridge abutment
designed by Frank O Gehry. What are the mechanisms at work in that which appears
as a conglomerate of America-dreams? How are American utopias and dystopias –
Los Angeles Islands – sur-facing in south west Skåne? Los Angeles Islands is
a project which by means of artistic interpretation aims at confronting the
influences and expressions of American architecture in Sweden. The results are
shown at exhibitions. It aspires in addition to generate built projects in the
Malmö region.
Photo: Lars-Henrik
Ståhl
(Postcard for
Art+Science)
Participants
Art+Science: Lars-Henrik Ståhl,
Nina Aronsen, Per-Johan Dahl, Sara Ericsson, Annelie Nilsson, Gunnar Sandin.
The
project is based at the School of Architecture, LTH, Lund.
